Ho la testa confusissima (2024 su opera del 1991) di Giuseppe Gallo | ARTVERONA 26

Giuseppe Gallo, ‘Ho la testa confusissima’, 2024 su opera del 1991

Galleria Nicola Pedana

Main section | Pad 12 - G6

Giuseppe Gallo

Ho la testa confusissima

2024 su opera del 1991

Disponibile

Prezzo su richiesta

olio su tela

20 × 30 cm (7,8 × 11,7 in)

al retro

opera unica

Giuseppe Gallo

Figura di rilievo della scena artistica italiana contemporanea, associata alla generazione successiva alla Transavanguardia e spesso accostata, per sensibilità materica e sperimentale, alla tradizione dell’Arte Povera senza però aderirvi direttamente. La sua ricerca si sviluppa attraverso pittura, scultura e installazioni, caratterizzate da un uso complesso di simboli, numeri, energie e sistemi naturali. Gallo indaga le strutture invisibili che regolano il mondo — fisiche, biologiche, alchemiche o mitologiche — traducendole in immagini e forme che combinano rigore scientifico e immaginazione poetica. I suoi lavori presentano una forte componente materica: pigmenti densi, superfici stratificate, metalli e oggetti industriali trasformati in organismi visivi. L’artista costruisce così un linguaggio ibrido, in bilico tra ordine e caos, in cui l’opera diventa un dispositivo semiotico aperto, capace di generare significati plurimi. La poetica di Gallo mira a ricomporre la frattura tra natura e cultura, proponendo un’arte che funzioni come mappa simbolica e, al tempo stesso, come esperienza sensoriale.

Figura di rilievo della scena artistica italiana contemporanea, associata alla generazione successiva alla Transavanguardia e spesso accostata, per sensibilità materica e sperimentale, alla tradizione dell’Arte Povera senza però aderirvi direttamente. La sua ricerca si sviluppa attraverso pittura, scultura e installazioni, caratterizzate da un uso complesso di simboli, numeri, energie e sistemi naturali. Gallo indaga le strutture invisibili che regolano il mondo — fisiche, biologiche, alchemiche o mitologiche — traducendole in immagini e forme che combinano rigore scientifico e immaginazione poetica. I suoi lavori presentano una forte componente materica: pigmenti densi, superfici stratificate, metalli e oggetti industriali trasformati in organismi visivi. L’artista costruisce così un linguaggio ibrido, in bilico tra ordine e caos, in cui l’opera diventa un dispositivo semiotico aperto, capace di generare significati plurimi. La poetica di Gallo mira a ricomporre la frattura tra natura e cultura, proponendo un’arte che funzioni come mappa simbolica e, al tempo stesso, come esperienza sensoriale.

Figura di rilievo della scena artistica italiana contemporanea, associata alla generazione successiva alla Transavanguardia e spesso accostata, per sensibilità materica e sperimentale, alla tradizione dell’Arte Povera senza però aderirvi direttamente. La sua ricerca si sviluppa attraverso pittura, scultura e installazioni, caratterizzate da un uso complesso di simboli, numeri, energie e sistemi naturali. Gallo indaga le strutture invisibili che regolano il mondo — fisiche, biologiche, alchemiche o mitologiche — traducendole in immagini e forme che combinano rigore scientifico e immaginazione poetica. I suoi lavori presentano una forte componente materica: pigmenti densi, superfici stratificate, metalli e oggetti industriali trasformati in organismi visivi. L’artista costruisce così un linguaggio ibrido, in bilico tra ordine e caos, in cui l’opera diventa un dispositivo semiotico aperto, capace di generare significati plurimi. La poetica di Gallo mira a ricomporre la frattura tra natura e cultura, proponendo un’arte che funzioni come mappa simbolica e, al tempo stesso, come esperienza sensoriale.